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A stunning green-patinated bust of Beethoven, sculpted by Pierre Le Faguays for Max Le Verrier, rests gracefully upon a black, white-veined marble base. A masterpiece of French Art Deco from the 1920s, it captures the composer lost in the spell of his own genius. His eyes, softly shut, reflect a journey inward—transported by the invisible melody that swirls around him. Every line and curve of the sculpture seems carried by a gentle breeze, as if the music itself has shaped the bronze, rendering a portrait alive with rhythm and soul.
Signed by the artist and manufacture.
Dimensions in cm ( H x D ) : 17.5 x 14
Excellent condition.
Secure shipping.
Pierre Le Faguays:
Pierre Le Faguays was born in 1892 in Nantes, France. He was a student of James Vibert at the Geneva University of Art and Design (formerly École Supérieure des Beaux-Arts, Genève).
He was married to sculptor Andrée Guebre (also known as Raymonde Guerbe), they never had children. His wife had modeled for many of his works.
In 1922, he participated in exhibiting at the Salon des Artistes Français. He exhibited at the Salon d'Automne in multiple years; in 1926, a bust of his wife made in terracotta; and in 1931, a painted portrait of his wife.
He mostly worked with materials such as bronze, terracotta, pâte de verre, stone, zinc, wood, alabaster, wrought iron, and ivory. In Paris, Le Faguays had his statuettes made by the foundries Susse Frères, Edmond Etling, Max Le Verrier, Les Neveux de Jules Lehmann, M. Ollier and by the foundry of the Austrian Arthur Goldscheider, a son of Friedrich Goldscheider. In the 1960s, his work was extensively reproduced and were often signed as "Favral" or "Fayral".
Le Faguays work can be found in museum collections, including at the Musée d'Orsay, the Museum of Fine Arts, Houston,[8] and the Casa Lis, in Salamanca.
Max Le Verrier:
Max Le Verrier was born on 29 January 1891 in Neuilly-sur-Seine, France to a French father who was a goldsmith and jeweler, and a mother from Belgium. His parents separated when he was a child and he spent a lot of time in boarding schools. He served as a pilot in the French Army during World War I.
Le Verrier attended Geneva University of Art and Design (formerly École Supérieure des Beaux-Arts, Genève), studying under Marcel Bouraine and Pierre Le Faguays. He returned to Paris by 1919.
In 1925, he showed his work at the Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes in Paris, where he won a gold medal. His first popular sculpture was a pelican in 1925. In 1921, Le Verrier married Jeanne Hubrecht, together they had two children. In the early 1920s, he inherited a small metal foundry and by 1926 he started making decorative objects in his own workshop.
During World War II, Le Verrier's house was used as a dead drop for the Resistance. He was arrested in 1944 for his connection to the resistance against Nazis. He was able to reopen his studio after the war.
His workshop was located at 30 rue Deparcieux, and he had a small shop located at 100 rue du Théâtre in Paris. Le Verrier's studio created bronze lamps, ashtrays, bookends, desk sets, and hood ornaments; often featuring nude women or animals in an Art Deco style. He used a few different patina styles, included the notable "greenie" style, and often mounted them on Italian marble bases. Besides bronze, he also worked with ivory, zinc, terracotta, and ceramics. He also cast work for other sculptors, including Pierre Le Faguays, Marcel Bouraine, André Vincent Becquerel, and Jules Edmont Masson.
Un impresionante busto de Beethoven, patinado en verde, esculpido por Pierre Le Faguays para Max Le Verrier, descansa grácilmente sobre una base de mármol negro veteado en blanco. Obra maestra del Art Déco francés de los años veinte, capta al compositor perdido en el hechizo de su propio genio. Sus ojos, suavemente cerrados, reflejan un viaje hacia el interior, transportado por la melodía invisible que gira a su alrededor. Cada línea y cada curva de la escultura parecen llevadas por una suave brisa, como si la propia música hubiera moldeado el bronce, dando vida a un retrato lleno de ritmo y alma.
Firmado por el artista y la manufactura.
Dimensiones en cm ( A x P ) : 17.5 x 14
Excelente estado de conservación.
Envío seguro.
Pierre Le Faguays:
Pierre Le Faguays nació en 1892 en Nantes, Francia. Fue alumno de James Vibert en la Universidad de Arte y Diseño de Ginebra (antigua École Supérieure des Beaux-Arts, Genève).
Casado con la escultora Andrée Guebre (también conocida como Raymonde Guerbe), nunca tuvieron hijos. Su mujer había modelado para muchas de sus obras.
En 1922, participó en una exposición en el Salon des Artistes Français. Expuso en el Salon d'Automne en varios años; en 1926, un busto de su mujer realizado en terracota; y en 1931, un retrato pintado de su esposa.
Trabajó principalmente con materiales como el bronce, la terracota, la pâte de verre, la piedra, el zinc, la madera, el alabastro, el hierro forjado y el marfil. En París, Le Faguays hizo fabricar sus estatuillas en las fundiciones Susse Frères, Edmond Etling, Max Le Verrier, Les Neveux de Jules Lehmann, M. Ollier y en la fundición del austriaco Arthur Goldscheider, hijo de Friedrich Goldscheider. En los años sesenta, sus obras fueron objeto de numerosas reproducciones, a menudo firmadas como "Favral" o "Fayral".
La obra de Le Faguays se encuentra en colecciones de museos, como el Museo de Orsay, el Museo de Bellas Artes de Houston[8] y la Casa Lis de Salamanca.
Max Le Verrier:
Max Le Verrier nació el 29 de enero de 1891 en Neuilly-sur-Seine, Francia, de padre francés, orfebre y joyero, y madre belga. Sus padres se separaron cuando era niño y pasó mucho tiempo en internados. Sirvió como piloto en el ejército francés durante la Primera Guerra Mundial.
Le Verrier asistió a la Universidad de Arte y Diseño de Ginebra (antigua École Supérieure des Beaux-Arts, Genève), donde estudió con Marcel Bouraine y Pierre Le Faguays. Regresó a París en 1919.
En 1925 expuso sus obras en la Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes de París, donde obtuvo una medalla de oro. Su primera escultura popular fue un pelícano en 1925. En 1921, Le Verrier se casó con Jeanne Hubrecht, con la que tuvo dos hijos. A principios de la década de 1920 heredó una pequeña fundición de metal y en 1926 empezó a fabricar objetos decorativos en su propio taller.
Durante la Segunda Guerra Mundial, la casa de Le Verrier sirvió de punto de entrega para la Resistencia. Fue detenido en 1944 por su relación con la resistencia contra los nazis. Pudo reabrir su taller después de la guerra.
Su taller estaba situado en el número 30 de la rue Deparcieux, y tenía una pequeña tienda en el número 100 de la rue du Théâtre de París. El taller de Le Verrier creaba lámparas, ceniceros, sujetalibros, juegos de escritorio y adornos para capós de bronce, a menudo con mujeres o animales desnudos en estilo Art Déco. Utilizaba diferentes estilos de pátina, incluido el notable estilo "greenie", y a menudo los montaba sobre bases de mármol italiano. Además del bronce, también trabajó el marfil, el zinc, la terracota y la cerámica. También fundió obras para otros escultores, como Pierre Le Faguays, Marcel Bouraine, André Vincent Becquerel y Jules Edmont Masson.
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