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Frederick Lee Bridell.
English ( b.1831 – d.1863 ).
Portland Roads and Sandsfoot Castle from Weymouth, 1856.
Watercolour, Bodycolour, Pen & Ink On Paper.
Signed & Dated Lower Left.
Image size 6.3 inches x 10.4 inches ( 16cm x 26.5cm ).
Frame size 15.4 inches x 19.7 inches ( 39cm x 50cm ).
This original watercolour is by Frederick Lee Bridell and is dated 1856.
The painting is presented and supplied in a sympathetic contemporary replacement frame (which is shown in these photographs), mounted using new conservation materials and behind non-reflective Tru Vue UltraVue® UV70 glass.
This antique painting is in good condition, defying its age. It is supplied ready to hang and display.
The watercolour is signed and dated lower left.
Frederick Lee Bridell was a popular and talented artist in nineteenth century Britain. He was born at Southampton in 1831, the third child and only son of John Bridell, a carpenter and his wife Amelia. Frederick received only a rudimentary education and was obliged by family circumstances to leave school early in order to earn a living. According to contemporary sources however, he had been drawing and writing verse from the age of 9. At 15 he was working in his native town as a portrait painter and made the acquaintance of Henry Rose, later a printer and engraver in Southampton, who encouraged his obvious talent His portrait of Henry Rose attracted the notice of art restorer and picture dealer, Edwin Holder, who subsequently employed him on a five-year apprenticeship to reproduce portraits. Holder also allowed Bridell to reside with him and his family near Bray in Berkshire, and later funded his art education abroad.
After a short period in Paris, where he copied works in the Louvre, Bridell established himself in Munich. Here he became influenced by the Dutch school, copying works by Cuyp, Van der Velde and Berchem. He started producing wonderful landscapes, which were his preference.
Between 1853 and 1855 Bridell travelled extensively in Europe. He had a short period in Paris, where he copied works in the Louvre, then established himself in Munich where he became influenced by the Dutch school, copying works by Cuyp, Van der Velde and Berchem. He then went to Austria where he was inspired by the mountainous landscapes of the Tyrol. Having learnt the techniques of the great masters by copying their work, he returned to England and completed his own landscape works from sketches made on his travels. He also painted portraits of wealthy Southampton residents.
Between 1853 and 1855 he travelled in France, Germany and Austria where he was inspired by the mountainous landscapes of the Tyrol. On returning to England he completed works from sketches made on his European travels and painted a number of portraits of wealthy Southampton inhabitants.
By 1858 Bridell had acquired a new patron, James Woolff, a shipping magnate of Bevois Mount. Woolff established a Bridell gallery at his home and allowed visitors to view the paintings. Bridell set up a new studio at Highfield Lodge, where he worked on the large painting ‘The Temple of Venus’.
Later in 1858, and now free from his financial constraints, Bridell travelled to Italy in and set up a studio in Rome, near the Spanish Steps. In Rome he met Eliza Florence Fox, the daughter of Mr. W.J. Fox, who was at that time the Member of Parliament for Oldham. They were both passionate about art and culture and after a whirlwind romance they married the following year. Eliza was well known to influential writers and thinkers of the time and Robert Browning ‘gave her away’ at the wedding ceremony. The newly wedded couple had their wedding breakfast at the Browning apartment in Bocca di Leon, where they were entertained by Elizabeth Barrett Browning.
Bridell’s new wife was herself a lady of much artistic talent and two days after they were married both were working in their respective studios. In1859, perhaps to mark their marriage, Eliza painted Bridell’s portrait.
During their short marriage Bridell’s output flourished, and he perfected his delicate yet powerful style. He completed and he exhibited his finest work ‘The Coliseum by Moonlight’, which was afterwards included in the International Exhibition of 1862. Today this is sometimes displayed in Southampton Art gallery. His other important paintings were ‘The Temple of Love’, often compared to the work of Turner, from Spenser’s ‘Fairie Queene’, and ‘Sunset on the Atlantic’.
Driven by his all-consuming desire to record the grand vistas before him, for a while he ignored the tuberculosis that was taking hold of his body. The couple travelled to the Lakes of Northern Italy in the hope that the cool mountain air would improve his condition, and he remained inspired and painted as much as he could.
Returning to England in 1863, he completed a painting of a very English scene of a graveyard overlooking the sea, perhaps recognising the inevitability of his approaching death. He died of consumption in Kensington in August of that year and was buried in Brompton Cemetery. He was only 32 years old and was outlived by both parents and a sister.
Bridell had exhibited at the Royal Academy, first sending his picture ‘A Bit of Berkshire’ in 1851, followed by ‘Mountains of the Tyrol’ in 1856. He also exhibited at the British Institute and other prominent galleries, but over his lifetime only a portion of his total output was exhibited.
In 1864 James Woolff, possibly for financial reasons, sold his collection of Bridell’s paintings through Christies. It was an impressive collection, which was never seen together again. Later, the Southampton businessman, William Borough Hill, an avid admirer of his work, bought many of Bridell’s paintings, including ‘The Colosseum in Rome by Moonlight’, which he had restored. In 1910 his art collection was acquired by Southampton Corporation. Hill named his house Bridell Lodge in honour of the artist.
Today, some of Bridell’s work is in the permanent collection at the Tate Gallery.
There is a bust of the artist on display in Tudor House, Southampton, created by the sculptor Richard Cockle Lucas in the nineteenth century.
This original watercolour painting with pen and ink detail is by English artist Frederick Bridell. It depicts a view from Weymouth, Dorset, in the mid nineteenth century. We look westwards down the coast, seeing Henry VIII’s Sandsfoot Castle on the cliffs to the right, and the Isle of Portland on the left. The thin strip of causeway and Chesil Beach, connecting Portland to the mainland can be seen on the horizon. There are figures on the shoreline path, and a couple of small fishing vessels on the sea. An arch of seagulls fly over the castle.
This work was completed in 1856, when the artist was at the height of his powers. It is a captivating and charming scene, capturing a moment in history, now long gone.
Frederick Lee Bridell
Inglés ( n.1831 - d.1863 ).
Portland Roads y el Castillo de Sandsfoot desde Weymouth, 1856.
Acuarela, Bodycolour, Pluma y Tinta Sobre Papel.
Firmado y fechado abajo a la izquierda.
Tamaño de la imagen 6.3 inches x 10.4 inches ( 16cm x 26.5cm ).
Tamaño del marco 15.4 inches x 19.7 inches ( 39cm x 50cm ).
Esta acuarela original es de Frederick Lee Bridell y está fechada en 1856.
La pintura se presenta y se suministra en un marco de sustitución contemporáneo (que se muestra en estas fotografías), montado con nuevos materiales de conservación y detrás de un cristal Tru Vue UltraVue® UV70 antirreflectante.
Este cuadro antiguo está en buen estado, desafiando su edad. Se entrega listo para colgar y exponer.
La acuarela está firmada y fechada en la parte inferior izquierda.
Frederick Lee Bridell fue un artista popular y de gran talento en la Gran Bretaña del siglo XIX. Nació en Southampton en 1831, tercer hijo y único varón de John Bridell, carpintero, y su esposa Amelia. Frederick no recibió más que una educación rudimentaria y se vio obligado por las circunstancias familiares a abandonar prematuramente la escuela para poder ganarse la vida. Sin embargo, según fuentes contemporáneas, ya dibujaba y escribía versos desde los nueve años. A los quince trabajaba en su ciudad natal como retratista y conoció a Henry Rose, más tarde impresor y grabador en Southampton, quien alentó su evidente talento. Su retrato de Henry Rose atrajo la atención del restaurador de arte y marchante de cuadros Edwin Holder, quien posteriormente le contrató como aprendiz durante cinco años para reproducir retratos. Holder también permitió a Bridell residir con él y su familia cerca de Bray, en Berkshire, y más tarde financió su educación artística en el extranjero.
Tras un breve periodo en París, donde copió obras del Louvre, Bridell se estableció en Múnich. Allí recibió la influencia de la escuela holandesa y copió obras de Cuyp, Van der Velde y Berchem. Empezó a producir maravillosos paisajes, que eran su preferencia.
Entre 1853 y 1855 Bridell viajó mucho por Europa. Pasó una breve temporada en París, donde copió obras del Louvre, y luego se estableció en Múnich, donde se dejó influir por la escuela holandesa y copió obras de Cuyp, Van der Velde y Berchem. Después viajó a Austria, donde se inspiró en los paisajes montañosos del Tirol. Tras aprender las técnicas de los grandes maestros copiando sus obras, regresó a Inglaterra y completó sus propias obras de paisaje a partir de bocetos realizados en sus viajes. También pintó retratos de residentes adinerados de Southampton.
Entre 1853 y 1855 viajó por Francia, Alemania y Austria, donde se inspiró en los paisajes montañosos del Tirol. A su regreso a Inglaterra, completó obras a partir de bocetos realizados en sus viajes por Europa y pintó varios retratos de habitantes adinerados de Southampton.
En 1858 Bridell ya tenía un nuevo mecenas, James Woolff, magnate naviero de Bevois Mount. Woolff estableció una galería Bridell en su casa y permitió a los visitantes contemplar los cuadros. Bridell instaló un nuevo estudio en Highfield Lodge, donde trabajó en el gran cuadro "El templo de Venus".
Más tarde, en 1858, Bridell viajó a Italia y se instaló en Roma, cerca de la Plaza de España. En Roma conoció a Eliza Florence Fox, hija de W. J. Fox, que por aquel entonces era diputado por Oldham. Ambos eran apasionados del arte y la cultura y, tras un romance relámpago, se casaron al año siguiente. Eliza era muy conocida entre los escritores y pensadores influyentes de la época y Robert Browning la "entregó" en la ceremonia nupcial. Los recién casados celebraron su desayuno de bodas en el apartamento de los Browning en Bocca di Leon, donde fueron agasajados por Elizabeth Barrett Browning.
La nueva esposa de Bridell era una dama de gran talento artístico y dos días después de casarse ambos estaban trabajando en sus respectivos estudios. En 1859, quizá para conmemorar su matrimonio, Eliza pintó el retrato de Bridell.
Durante su breve matrimonio, la producción de Bridell floreció y perfeccionó su estilo delicado y poderoso a la vez. Terminó y expuso su mejor obra, "El Coliseo a la luz de la luna", que posteriormente se incluyó en la Exposición Internacional de 1862. En la actualidad se expone en la galería de arte de Southampton. Otros cuadros importantes suyos fueron "El templo del amor", a menudo comparado con la obra de Turner, de la "Fairie Queene" de Spenser, y "Atardecer en el Atlántico".
Impulsado por su irrefrenable deseo de plasmar las grandiosas vistas que tenía ante sí, durante un tiempo ignoró la tuberculosis que se estaba apoderando de su cuerpo. La pareja viajó a los lagos del norte de Italia con la esperanza de que el aire fresco de la montaña mejorara su estado, y él siguió inspirado y pintó todo lo que pudo.
De regreso a Inglaterra en 1863, pintó una escena muy inglesa de un cementerio con vistas al mar, quizá reconociendo la inevitabilidad de su próxima muerte. Murió de tisis en Kensington en agosto de ese año y fue enterrado en el cementerio de Brompton. Sólo tenía 32 años y le sobrevivieron sus padres y una hermana.
Bridell había expuesto en la Royal Academy, enviando primero su cuadro "A Bit of Berkshire" en 1851, seguido de "Mountains of the Tyrol" en 1856. También expuso en el British Institute y en otras galerías destacadas, pero a lo largo de su vida sólo se expuso una parte de su producción total.
En 1864 James Woolff, posiblemente por motivos económicos, vendió su colección de cuadros de Bridell a través de Christies. Era una colección impresionante, que nunca volvió a verse junta. Más tarde, el empresario de Southampton William Borough Hill, ávido admirador de su obra, compró muchos de los cuadros de Bridell, entre ellos "El Coliseo de Roma a la luz de la luna", que había restaurado. En 1910 su colección de arte fue adquirida por la Southampton Corporation. Hill llamó a su casa Bridell Lodge en honor del artista.
En la actualidad, parte de la obra de Bridell forma parte de la colección permanente de la Tate Gallery.
En la Tudor House de Southampton se expone un busto del artista, creado por el escultor Richard Cockle Lucas en el siglo XIX.
Esta acuarela original con detalles a pluma y tinta es obra del artista inglés Frederick Bridell. Representa una vista desde Weymouth, Dorset, a mediados del siglo XIX. Vemos el castillo de Sandsfoot de Enrique VIII en los acantilados de la derecha y la isla de Portland a la izquierda. En el horizonte se ve la delgada franja de la calzada y la playa de Chesil, que conecta Portland con tierra firme. Hay figuras en el sendero de la costa y un par de pequeños barcos pesqueros en el mar. Un arco de gaviotas sobrevuela el castillo.
Esta obra fue terminada en 1856, cuando el artista estaba en la cima de sus facultades. Es una escena cautivadora y encantadora, que capta un momento de la historia, ya lejano.
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