Kunsttöpferei Kandern (1897-1927), Thrown vase with two layers of glaze, between 1914 and 1927, terracotta, marked 'KTK' on the underside and marked as model number '781', 19 cm (height) x 13 cm (diameter), interior size of the opening: 6 cm.
- two small glaze chips at the mouth, minimal bumps, otherwise in very good condition
- Flowering vase -
The squat, bulbous shape of the vase is designed to be viewed from above. When viewed from above, the double gradient glaze - a creamy white on a blue-black background - looks like a flower. The floral effect, made all the more striking by the abstract design language, is enhanced by the fact that the body has been left clay-colored to resemble a flower pot. The overglaze does not protrude clearly from the body, so that the overall effect is that of a flower. In this respect, the vase already contains a flower, even if it remains unused.
About the Kunsttöpferei Kandern
After Max Laeuger had been working intensively on ceramic design in Kandern and Karlsruhe since 1892, he founded the Prof. Laeuger'sche Kunsttöpferei as part of the Tonwerke Kandern in 1897. Under his direction, which lasted until 1913, he created 738 designs for vessels and 320 designs for architectural ceramics. The works are marked with the pressed mark of the letters "MLK" set in a square.
Laeuger introduced new artistic techniques to pottery. In addition to the effective gradient glaze, in particular slip painting, which is based on the pâte sur pâte technique of porcelain design, in which colored clay is painted onto the clay body. This creates relief-like effects and allows the creation of entirely new patterns. Using these techniques, Laeuger transferred the ornamentation of Art Nouveau to ceramics in an innovative, abstract, and materially oriented way, thus establishing modern artistic ceramics. These innovations were by no means limited to the supposedly artistically irrelevant field of handicrafts. On the contrary, a new, socially reforming artistic aspiration emanated from the arts and crafts, which is also reflected in Laeuger's co-founding of the Deutscher Werkbund in 1907.
After leaving Kandern, Laeuger established his own ceramics workshop in Karlsruhe in 1916, where he produced some 5,000 ceramics until 1944 and supplied the Staatliche Majolika Manufaktur Karlsruhe, founded on the initiative of Hans Thoma and Wilhelm Süs, with designs between 1921 and 1929.
In 1920, Hermann Hakenjos Sr. took over the Kandern art pottery, which continued in the artistic spirit of Laeuger and whose products were marked with the incised letters "KTK" in a square. In 1927, Hakenjos and the ceramist Richard Bampi founded the Fayence-Manufactur Kandern. Their products were stamped with the letters "FMK" in a triangle.
Kunsttöpferei Kandern (1897-1927), Jarrón con dos capas de esmalte, entre 1914 y 1927, terracota, marcado "KTK" en la parte inferior y con el número de modelo "781", 19 cm (altura) x 13 cm (diámetro), tamaño interior de la abertura: 6 cm.
- dos pequeños desconchones de esmalte en la boca, golpes mínimos, por lo demás en muy buen estado
- Florero -
La forma achaparrada y bulbosa del jarrón está diseñada para ser vista desde arriba. Visto desde arriba, el esmalte de doble degradado -un blanco cremoso sobre un fondo azul-negro- parece una flor. El efecto floral, aún más llamativo por el lenguaje abstracto del diseño, se ve realzado por el hecho de que el cuerpo se ha dejado de color arcilla para que parezca una maceta. El esmalte no sobresale claramente del cuerpo, por lo que el efecto general es el de una flor. En este sentido, el jarrón ya contiene una flor, aunque no se utilice.
Sobre la Kunsttöpferei Kandern
Después de que Max Laeuger trabajara intensamente en el diseño de cerámica en Kandern y Karlsruhe desde 1892, fundó la Prof. Laeuger'sche Kunsttöpferei como parte de la Tonwerke Kandern en 1897. Bajo su dirección, que duró hasta 1913, creó 738 diseños para vasijas y 320 diseños para cerámica arquitectónica. Las obras llevan la marca prensada de las letras "MLK" inscritas en un cuadrado.
Laeuger introdujo nuevas técnicas artísticas en la cerámica. Además del eficaz esmalte degradado, en particular la pintura en barbotina, que se basa en la técnica pâte sur pâte del diseño en porcelana, en la que la arcilla coloreada se pinta sobre el cuerpo de arcilla. Esto crea efectos de relieve y permite crear motivos totalmente nuevos. Con estas técnicas, Laeuger trasladó la ornamentación del Art Nouveau a la cerámica de una forma innovadora, abstracta y orientada a lo material, estableciendo así la cerámica artística moderna. Estas innovaciones no se limitaron en absoluto al ámbito de la artesanía, supuestamente irrelevante desde el punto de vista artístico. Al contrario, de la artesanía emanaba una nueva aspiración artística socialmente reformadora, que también se refleja en la cofundación por Laeuger de la Deutscher Werkbund en 1907.
Tras abandonar Kandern, Laeuger estableció su propio taller de cerámica en Karlsruhe en 1916, donde produjo unas 5.000 cerámicas hasta 1944 y suministró diseños a la Staatliche Majolika Manufaktur Karlsruhe, fundada por iniciativa de Hans Thoma y Wilhelm Süs, entre 1921 y 1929.
En 1920, Hermann Hakenjos padre se hizo cargo de la alfarería artística Kandern, que continuó con el espíritu artístico de Laeuger y cuyos productos estaban marcados con las letras incisas "KTK" en un cuadrado. En 1927, Hakenjos y el ceramista Richard Bampi fundaron la Fayence-Manufactur Kandern. Sus productos llevaban estampadas las letras "FMK" en un triángulo.
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