Parc des Buttes-Chaumont Paris de Lucien Génin, años 30

Parc des Buttes-Chaumont" en París, gouache sobre papel artístico, por Lucien Génin (alrededor de los años 30). Una encantadora representación de parisinos bien vestidos disfrutando de un día en el parque. Barqueros, paseantes y cisnes se mezclan alrededor del apacible lago. El reflejo del acantilado rocoso en el agua está magníficamente tratado por Génin. Es una imagen alegre y edificante de los días pasados en el París de los años 30. El parque toma su nombre de la "colina desnuda" (chauve-mont) que ocupaba el lugar. Se convirtió en un lugar donde se extraía yeso y donde se extraía la piedra caliza que se utilizaba en los edificios de París y Estados Unidos. Pero lo que es peor, fue un lugar que también se convirtió en un vertedero. Por suerte, durante la renovación de París en el siglo XIX, bajo el mandato de Napoleón III, se eligió chauve-mont como lugar para un gran parque, como parte de la fascinación del emperador por dotar a París de espacios verdes. El lago artificial creado en aquella época envuelve una isla central con colinas. El lago atrae a las aves acuáticas y a otros pájaros y está repleto de peces. Los planificadores del siglo XIX limpiaron el lugar y añadieron toneladas de tierra para rellenar los pozos dejados por una explotación de piedra caliza. A continuación, se utilizó dinamita para "esculpir" el lugar y darle las formas escarpadas que se ven hoy, incluida la colina central de 50 metros de altura con acantilados, una gruta interior, pináculos y arcos. En la cima, con vistas al resto del parque -y representado en esta obra de arte- hay un pequeño mirador redondo, basado en el templo romano de Vesta en Italia. Desde ese lugar se puede contemplar una hermosa vista de Montmartre y de las cúpulas blancas del Sacre-Coeur. El cuadro está en excelente estado de conservación. Se ha enmarcado recientemente y se ha acristalado con un cristal de calidad museística (antirreflectante y con protección contra los rayos UV) para preservar esta importante obra de arte durante décadas

Sobre el artista: Tras la devastación de la Primera Guerra Mundial, Lucien Génin (1894 - 1953) abandonó su hogar provinciano en el otoño de 1919 para encontrar fortuna entre los animados parisinos en el corazón de Montmartre. Génin entabló amistad con los pintores Frank Will, Gen Paul, Émile Boyer, Marcel Leprin, así como con Max Jacob y Dorival. Sin preocuparse por producir "arte", captó maravillosamente el espíritu del París de entreguerras mientras disfrutaba de una existencia verdaderamente bohemia. Las obras de Génin, en todas sus formas, transmiten perfectamente el carácter ecléctico y amable de la ciudad. Más que un pintor de París, Génin es un pintor de parisinos, de la pasión que anima a todos sus personajes en la gran ciudad. Los pintó en las callejuelas de Montmartre, cenando en la Place du Tertre, cantando en el Lapain Agile, o en un coche que pasaba por los grandes bulevares. Expuso sus obras en el Salón de Otoño de 1930. Esos cuadros fueron testigos del final de los locos años veinte y del comienzo de la depresión mundial de 1929. Los críticos de arte afirman que creó obras inteligentes, compuestas, coloridas, sensibles, hábiles, delicadas, humorísticas e ingeniosas. Un cuadro de Lucien Génin recibió un prestigioso premio del Instituto de Arte de Chicago en 1932. Cuando están disponibles, las obras de Génin inspiran animadas pujas en las casas de subastas internacionales, ya que sus valores aumentan junto con su estatura en el mundo del arte. Esta galería tiene varias obras de Génin en esta plataforma. Dimensiones con marco: H 62 cm / 24.4'' W 76 cm / 29.9'' Dimensiones sin marco : H 48.5 cm / 19.1'' W 63 cm / 24.8''